這次限制級瑜珈由北美館主力策辦
但是我實在對於台北市的藝文活動感到越來越噁心
過的宣傳包裝以及行銷手法,目的就是為了利益跟廣告商贊助
本來我如果只對這次展覽的外在宣傳感受到十分的力量
可是實際上去觀看大概只有七分左右
比去逛CAMPO還沒勁...
限制級瑜珈展介紹
<將於今年11月4日開展的第五屆「台北雙年展」將以「（限制級）瑜珈」為題， 試圖將當下熱門流行的活動作為一種象徵，探討全球化風潮底下， 極端的價值觀之間的衝突及其多重可能性。>
其實說實在的我覺得這份主題詮釋的不是很好，強迫灌上一個主題之後
反而讓這些創作的本身過於突兀
如果單拆開來觀賞的話，有些創作我認為是很棒的
1.紅燈群像
以外國人的角度來看台灣，擁擠的巷弄，車潮片不街頭，也許對他而言是個很奇特的現象。
一系列作品當中，看見了平常我們常去忽略的細節，一群機車騎士停在斑馬線面前，各有個的表情，這是在台灣生長的我們所習慣的世界，也是無法感受的那種特別之處，因為我們已經對於這個生活麻痺了，我們把一切視為理所當然，卻無法去挖掘的體材。
2.入侵系列
可以大膽的在北美館外面揮灑自己的想法，這個點子我認為很棒，這個創意跟主題我很喜歡，也一口氣帶出我們應該要有的"視界"
3.極限運動影像系列
這個作品的感官是令我驚豔的，一群玩著滑板的少年不斷的向前衝進，到最後還是在一棟建築物理，之後少年們不斷的使用暴力來衝擊整個影像畫面，好玩的是"逃不出牢籠"這個想法，當我們處在一個視覺之房裡面，看這滑板運動的精采表現，強力的視覺以及聽覺震撼，只知道他們彷彿是在追尋著什麼東西，可是我們卻看不出來。最後的結束呈現當中很成功的傳遞出這個主題的重點。
至於這系列的詳細介紹跟作者想法請上北美館網站查詢。其實是有帶到戰爭的問題，可以參考看看。
對於極端價值觀的看法
現代人欣賞藝術，以及逐漸被"重口味"所影響，需要更顛覆傳統？要更有創意？要找出以往所沒有的媒介？這就是所謂對於工具上的進步，並不會對於藝術創作的演進有著積極的幫助，對於電影這項第八藝術來說，目前的技術仍然在不斷進步，但受之者的迴響卻有限，是否我們對於藝術或感受的價值觀，已經越來越極端化？卻讓我們再也看不到自己身邊的任何有些許價值的感受呢？
這些作品也許是為了自己的價值觀作出"第三類價值"，但是我卻無法全部接受這些看法。